Artikeldatenblatt : 372336
Antonio Mancini, "Mimì 1918"
Verfasser : Antonio Mancini
Epoche: Zwanzigerjahre
Mimì von Antonio Mancini
Oben in der Mitte rot signiert
Ölgemälde auf Leinwand aus dem Jahr 1918.
Maße: cm H 100 x 75
Mancini wurde am 14. November 1852 in Rom unter der Regierung von Cavour[1] geboren, einem Staatsmann, der erst zwölf Tage zuvor eingesetzt worden war und sich unermüdlich für die Säkularisierung eines noch nicht vollständig geformten Staates einsetzte, indem er ein Gesetz zur Aufhebung vieler religiöser Orden und zur Beschlagnahmung ihres Vermögens förderte. Trotz dieses säkularisierenden Klimas blieb er sein Leben lang seinem geliebten religiösen Glauben verbunden[2]. Viele Madonnen, Christusse, Abbilder und religiöse Symbole sind in seinen Gemälden dargestellt, die zwar Teil des Hintergrunds der Einrichtung sind, aber fast immer so kraftvoll und stofflich sind, dass sie neben Frauen, Männern und Kindern zweite Subjekte sind. Die Religion gehört zu seinem Wesen, ebenso wie das Bedürfnis zu schreiben und zu malen, er wird mit Kult im Herzen geboren, so wie man mit blonden Haaren geboren werden kann. Es ist klar, dass es der introspektive Charakter und das Bedürfnis nach Einsamkeit sind, die in einem Kontext wie dem neapolitanischen dazu führen, dass die religiöse Kultur tief verwurzelt ist.
Von 1890 bis 1900, mit Wiederaufnahmen in der späten Aktivität, ist Mancinis Malerei durch einen gewissenhaften und harmonischen Einsatz von Schwarz gekennzeichnet, das er oft neben einer Palette von satten Farben verwendet, die dazu neigen, dunkler zu werden, aber immer brillant bleiben: Es ist die Zeit der großen Porträts. Es ist auch zu berücksichtigen, dass fast alle von ihm gemalten Figuren wie für ein echtes Porträt auf der Leinwand verweilen, angefangen bei den Straßbuben der neapolitanischen Periode bis hin zu den Rokoko- und Kostümdamen seiner späten Aktivität.
[1] 1852: Cavour, 1810-61, wird Präsident des Großen Ministeriums.
1857: Pisacane landet in Ponza.
[2] 1866. Erlass der subversiven Gesetze.
Mit dem Ausdruck Subversion der kirchlichen Achse werden die Auswirkungen zweier nach der Vereinigung erlassener Gesetze bezeichnet, nämlich das königliche Dekret 3036 vom 7. Juli 1866 zur Aufhebung der religiösen Orden und Körperschaften (in Ausführung des Gesetzes vom 28. Juni 1866, Nr. 2987) und das Gesetz 3848 vom 15. August 1867 zur Liquidation des kirchlichen Vermögens. Es waren keine besonderen Formen des Schutzes des künstlerischen Erbes der Kirchen und anderer Klostergebäude vorgesehen, obwohl die mit dem Verkauf beauftragten Domänenleiter unter die besonderen Bedingungen alles aufnehmen konnten, was sie für die Erhaltung von Gütern, die Denkmäler, Kunstobjekte und dergleichen enthielten, für notwendig hielten. Tatsächlich kam es zu einer schrecklichen Zersplitterung von Kunstwerken, deren ursprünglicher kulturhistorischer Kontext oft zerstört oder vergessen wurde. Nur die wichtigsten Kunstwerke fanden Unterschlupf in den Provinzmuseen. Die sogenannte Südfrage war entstanden: 1878, nur ein Jahrzehnt nach der Umsetzung der Untergrabungsgesetze, schrieb Pasquale Villari die Meridionalischen Briefe. Die Aufhebung vieler religiöser Orden hatte negative Auswirkungen auf die Macht der kirchlichen Einrichtungen im ehemaligen Königreich Neapel: Die beiden Gesetze von 1866 und 1867 brachten dem Staat beträchtliche Gewinne und ermöglichten die Umverteilung einer enormen Menge an Immobilien, da 117 Klöster von insgesamt 1322 im gesamten Königreich Italien aufgehoben wurden. Das semifeudale System des Königreichs beider Sizilien wurde durch das Totenhaus ersetzt.
Antonio Mancini (1852 Rom - 1930 Rom)
Im selben Jahr, in dem Mancini geboren wurde, zog seine Familie nach Narni. Hier erhielt er seine erste Ausbildung bei den Skolopern der Kirche S. Agostino. Auf Drängen der Grafen Cantucci, die sein Talent für die Kunst erkannten, schickte Paolo seinen Sohn zu einem örtlichen Dekorateur, und bald darauf, 1865, beschloss er wahrscheinlich, um ihn zu einem guten Kunststudium zu bringen, mit seiner ganzen Familie (seiner Frau und den drei Söhnen, Mancini, Giovanni und Angelo) nach Neapel zu ziehen. Sofort als Vergolder in einer Werkstatt in der Vicolo Paradiso angestellt, "in der Nähe des Hauses von Giacinto Gigante" (aus den autobiografischen Notizen, die Antonio Mancini seinem Neffen Alfredo in den Jahren 1925-1930 diktierte, transkribiert in Santoro, S. 257), wurde Mancini in der Oratoriumsschule der Girolamini unterrichtet und besuchte gleichzeitig die Abendschule in der Kirche S. Domenico Maggiore, wo er den gleichaltrigen Vincenzo Gemito traf und kennenlernte; im Atelier des Bildhauers Stanislao Lista gewöhnten sie sich daran, von antiken Abgüssen und vor allem von der Natur zu zeichnen, wobei sie gelegentliche Modelle von der Straße porträtierten und sich gegenseitig abbildeten. Auf diesen Moment scheint sich das kleine Monochrom zu beziehen, das einen nackten jungen Straßbuben darstellt (Neapel, FL, Gilgore-Sammlung). Im Juli 1865 wird er in das Institut für Schöne Künste in Neapel eingeschrieben (seine Lehrer in der Zeichenschule für Figuren waren Raffaele Postiglione und Federico Maldarelli), und bereits im folgenden Jahr erhielt er den ersten Preis der Figurenklasse. Wie Gemito begnügte sich Mancini nicht damit, sich in akademischen Themen zu versuchen, sondern richtete seinen Blick auf die ihn umgebende Realität und ließ sich von dem Schauspiel des populären Lebens inspirieren; insbesondere die Zirkuswelt lieferte ihm entscheidende Anregungen. Die Ankunft von Domenico Morelli auf dem Lehrstuhl für Malerei des Instituts im Jahr 1868 stellte eine grundlegende Etappe in der Ausbildung von Mancini dar, der, obwohl er den wichtigsten kreativen und thematischen Tendenzen von Morelli fremd war, das, was er mit dem Meister teilte, die antakademi